Zapraszamy do licytacji obiektów na Aukcji Art of Poland – 04.10.2026

Zapraszamy do Licytacji Obiektów na Aukcji Art of Poland – 04.10.2026, godz. 19

IWAN DOBROPISEC 'Pieta’, tondo, podobrazie drewniane, średnica 30 cm

IWAN DOBROPISEC 'Pieta’, tondo, podobrazie drewniane, średnica 30 cm

4990,00 

Format: tondo średnica: 30 cm, podobrazie: drewniane

Pietà – Matka Boża opłakująca Chrystusa

Współczesna ikona w formie okrągłego tonda o średnicy 30 cm, przedstawiająca jedną z najbardziej przejmujących scen sztuki chrześcijańskiej – Matkę Bożą podtrzymującą martwe ciało Chrystusa.

Ikona wykonana  jest z wykorzystaniem 24 kartowego złota akrylem na desce

1 w magazynie

Kategoria: Tag:
W przypadku wysyłki poza teren Polski, proszę przed zakupem o kontakt celem weryfikacji kosztów wysyłki

Iwan Dobropisec
Format: tondo Średnica: 30 cm Podobrazie: drewniane

Pietà – Matka Boża opłakująca Chrystusa
Współczesna ikona w formie okrągłego tonda o średnicy 30 cm, przedstawiająca jedną z najbardziej przejmujących scen sztuki chrześcijańskiej – Matkę Bożą podtrzymującą martwe ciało Chrystusa.
Ikona wykonana jest z wykorzystaniem 24 kartowego złota akrylem na desce
Wyjątkowość pracy wynika przede wszystkim z jej niezwykle zwartej i ekspresyjnej kompozycji figuralnej. Postacie zostały wpisane w koło w taki sposób, że ich twarze, dłonie oraz splecione sylwetki tworzą niemal nierozdzielną całość. Maryja obejmuje Chrystusa z ogromną czułością, przybliżając twarz do Jego twarzy. Gest ten nadaje przedstawieniu głęboko ludzki wymiar i pozwala odczytywać scenę nie tylko jako wizerunek religijny, lecz również jako uniwersalny obraz matczynej miłości, bólu i pożegnania.
Na szczególną uwagę zasługuje staranne opracowanie anatomii postaci, subtelne modelowanie twarzy oraz niezwykle dekoracyjne potraktowanie szat. Głęboki błękit płaszcza Maryi kontrastuje z ciepłymi tonami różu, ochry i brązu. Kompozycję rozświetla szeroka złocona partia tła, podkreślająca sakralny charakter przedstawienia. Delikatne ornamenty, złote linie i drobiazgowo opracowane powierzchnie nadają dziełu szlachetność i jubilerską precyzję.
Okrągły format nie pełni tutaj wyłącznie funkcji dekoracyjnej. Wzmacnia wrażenie zamknięcia postaci we wspólnej przestrzeni cierpienia i miłości, skupiając uwagę widza na ich emocjonalnej relacji. Mimo odwołania do wielowiekowej tradycji ikonopisarskiej dzieło wyróżnia się współczesną wrażliwością, miękkością form oraz wyjątkową figuratywnością.
To praca o silnym oddziaływaniu emocjonalnym, łącząca duchową symbolikę ikony z wysokim poziomem warsztatowym i dopracowaną kompozycją. Dzięki formie tonda znakomicie prezentuje się zarówno w przestrzeni sakralnej, jak i w starannie dobranym wnętrzu

Ukraiński artysta i ikonopisarz
Iwan Dobropisec jest ukraińskim artystą specjalizującym się w szeroko rozumianej sztuce sakralnej. Od blisko 20 lat nieprzerwanie zajmuje się malarstwem ikonowym, monumentalnymi polichromiami świątynnymi, projektowaniem ikonostasów oraz tworzeniem indywidualnych dzieł przeznaczonych do cerkwi, kościołów, kaplic i kolekcji prywatnych.
Jego doświadczenie zostało ukształtowane przede wszystkim przez wieloletnią, intensywną praktykę artystyczną. Artysta regularnie realizuje zamówienia dla obiektów sakralnych, pracując zarówno samodzielnie, jak i we współpracy z zespołami ikonopisarzy oraz twórców monumentalnego malarstwa świątynnego. Uczestniczył w licznych projektach w Ukrainie i poza jej granicami, niejednokrotnie odpowiadając za opracowanie koncepcji artystycznej oraz koordynowanie prac innych malarzy.
Stała praca w przestrzeniach sakralnych pozwoliła mu zdobyć wyjątkowe wyczucie kompozycji, koloru, symboliki i relacji pojedynczego przedstawienia z architekturą świątyni. Wielkoformatowe realizacje nauczyły go nie tylko dyscypliny warsztatowej, lecz także budowania spójnego nastroju całego wnętrza. To doświadczenie widoczne jest również w jego mniejszych, przeznaczonych do prywatnej kontemplacji ikonach.
Szczególną wartością twórczości Iwana Dobropisca jest umiejętność tworzenia ikon o wyraźnie współczesnym charakterze bez zatracania ich duchowej głębi i związku z tradycją. Jest to podejście stosunkowo rzadkie we współczesnym świecie ikonopisarskim, w którym często dominuje wierne powtarzanie dawnych wzorców. Artysta zachowuje podstawowe zasady kanonicznej ikonografii, lecz interpretuje je poprzez własny, rozpoznawalny język malarski.
Jego prace wyróżniają się mocną figuratywnością, subtelnym modelowaniem twarzy i dłoni, szlachetną kolorystyką oraz niezwykle starannym opracowaniem szat, ornamentów i złoceń. Postacie nie są traktowane wyłącznie jako hieratyczne symbole — artysta nadaje im emocjonalną obecność, zachowując jednocześnie właściwe dla ikony skupienie, powagę i wymiar duchowy. Dzięki temu przedstawienia stają się bardziej bezpośrednie i bliskie współczesnemu odbiorcy.
W swojej twórczości Iwan Dobropisec czerpie inspirację z dawnej ikony ukraińskiej oraz z dorobku różnych szkół ikonopisarskich. Nie ogranicza się jednak do ich naśladowania. Tradycyjne układy kompozycyjne łączy z miękkim, malarskim modelunkiem, dekoracyjnością oraz nowoczesnym wyczuciem formy. Szczególną uwagę poświęca relacjom pomiędzy postaciami, dzięki czemu nawet dobrze znane sceny biblijne zyskują w jego interpretacji indywidualny i głęboko ludzki charakter.
Dla artysty ikona nie jest wyłącznie wizerunkiem świętego lub ilustracją wydarzenia biblijnego. Stanowi przestrzeń spotkania tradycji, sztuki i duchowości. Każde dzieło powstaje jako odrębna, starannie przemyślana kompozycja, której zadaniem jest nie tylko zdobić wnętrze, lecz również skłaniać odbiorcę do zatrzymania się, wyciszenia i osobistej refleksji.
Prace Iwana Dobropisca znajdują się w obiektach sakralnych oraz kolekcjach prywatnych w Ukrainie i za granicą. Artysta pozostaje aktywny zawodowo, stale realizując kolejne zamówienia dla świątyń i odbiorców prywatnych, a równocześnie rozwijając własną, nowoczesną i coraz bardziej rozpoznawalną wizję malarstwa ikonowego.
prywatnym.

Prace dostępne w galerii