Zapraszamy do licytacji obiektów na Aukcji Art of Poland – 08.11.2026

Zapraszamy do Licytacji Obiektów na Aukcji Art of Poland – 08.11.2026, godz. 19

JOSÉ CABRERA 'Napolen’, olej na płótnie, 96x85cm

JOSÉ CABRERA 'Napolen’, olej na płótnie, 96x85cm

8900,00 zł

Tytuł: Napolen
Technika: olej na płótnie
Wymiary obrazu: 96 x 85 cm
Sygnatura z przodu

Współczesna reinterpretacja obrazu „Napoleon przekraczający Alpy”

Olej na płótnie, 96 × 85 cm

Napoleon Bonaparte – człowiek, który przekraczał granice państw, zdobywał terytoria i prowadził swoje armie przez niemal całą Europę – tym razem staje przed przeszkodą, której nie jest w stanie pokonać. Nie zatrzymuje go wroga armia, nieprzyjazny teren ani potęga natury. Zatrzymuje go… strefa niskiej emisji spalin!

Obraz stanowi przewrotną, pełną humoru reinterpretację słynnego dzieła Jacques’a-Louisa Davida „Napoleon przekraczający Alpy”. Monumentalna kompozycja, majestatyczny biały koń, rozwiany czerwony płaszcz i dramatyczny górski pejzaż przywołują patos malarstwa historycznego. Jednak zamiast triumfalnego pochodu ku kolejnemu zwycięstwu otrzymujemy scenę niemal absurdalną.

Cesarz, który niegdyś pokonał Alpy, dziś nie może przez nie przejechać, ponieważ jego koń nie spełnia obowiązujących norm emisyjnych. Przy drodze stoi bezwzględny znak zakazu wjazdu, a telefon w dłoni Napoleona wyświetla komunikat „TURN BACK” – „Zawróć”. Nawet legendarny wódz musi podporządkować się współczesnym regulacjom.

Na plecach cesarza widnieje dodatkowo torba dostawcza z napisem „NAPOLEON EATS”, będąca ironicznym nawiązaniem do współczesnej gospodarki usług i kultury błyskawicznych dostaw. Dawny zdobywca Europy przypomina dziś kuriera, który zamiast podbijać kolejne państwa, usiłuje dostarczyć pizzę na czas.

Największy paradoks polega jednak na tym, że koń – symbol naturalnej siły, wolności i przemieszczania się bez silnika spalinowego – zostaje uznany za środek transportu niespełniający norm emisji. Przerażone zwierzę staje dęba, jakby samo nie potrafiło pojąć absurdalności sytuacji.

Dzieło jest błyskotliwą satyrą na współczesny świat, w którym coraz bardziej rozbudowane systemy nakazów, zakazów i procedur potrafią prowadzić do sprzeczności z elementarną logiką. Przepisy stworzone z myślą o porządkowaniu rzeczywistości bywają tak skomplikowane i wzajemnie niespójne, że zaczynają przeczyć własnemu celowi.

Artysta zderza dwie epoki: świat wielkich historycznych ambicji, odwagi i przekraczania granic ze światem aplikacji, komunikatów, formularzy i administracyjnych ograniczeń. To, co kiedyś wymagało pokonania potężnego łańcucha górskiego, dziś może okazać się niemożliwe z powodu jednego znaku drogowego.

Humor obrazu nie wynika jedynie z zestawienia Napoleona z nowoczesną technologią. Jego siłą jest odwrócenie historycznych proporcji: człowieka, którego nie zatrzymały Alpy, zatrzymuje tablica z przepisami.

„Misja: Emisja niemożliwa” to inteligentna, prowokacyjna opowieść o granicach wolności, absurdach biurokracji i paradoksach współczesnej cywilizacji. Obraz bawi, ale jednocześnie skłania do refleksji nad światem, w którym nawet najbardziej oczywiste rzeczy wymagają urzędowego uzasadnienia.

Bo jak się okazuje, w XXI wieku łatwiej było zdobyć Europę, niż przekroczyć Alpy na koniu bez odpowiedniego certyfikatu emisji.

W przypadku wysyłki poza teren Polski, proszę przed zakupem o kontakt celem weryfikacji kosztów wysyłki

JOSÉ CABRERA

José Cabrera jest 27-letnim malarzem kubańskim, mieszkającym i tworzącym obecnie w Meksyku.

Należy do młodego pokolenia artystów, którzy świadomie powracają do klasycznych zasad budowania portretu, łącząc tradycyjny warsztat ze współczesną wrażliwością.

TRADYCYJNY, WIELOWARSTWOWY WARSZTAT

Według informacji przekazanych przez przedstawiciela artysty jego najnowsza twórczość rozwija się w kierunku klasycznego i psychologicznie pogłębionego portretu.

Cabrera stosuje pracochłonną metodę zbliżoną do tradycyjnego malarstwa trójwarstwowego:

1.Rozpoczyna od monochromatycznej podmalówki typu grisaille, wykonanej w czerni i bieli.

2.Po jej wyschnięciu nakłada kolejne, transparentne laserunki.

3.Wybrane partie opracowuje półimpastowo, stopniowo wydobywając światło, kolor oraz przestrzenną bryłę postaci.

Artysta prowadzi pracę od ogólnych relacji kompozycyjnych i tonalnych ku końcowym detalom. Pozwala mu to zachować spójność obrazu oraz skoncentrować się na jego najważniejszym elemencie – psychologicznej obecności portretowanego człowieka.

CUBAN ART CIRCLE

José Cabrera związany jest z Cuban Art Circle – międzynarodowym środowiskiem skupiającym około 20 artystów, założonym i reprezentowanym przez kubańskiego malarza Cristiana Mesę Velázqueza.

Twórców należących do grupy łączą:

  • wysokie wymagania warsztatowe,
  • przywiązanie do tradycyjnego malarstwa,
  • szczególna wrażliwość na światło, kolor i fakturę,
  • dążenie do ukazywania emocji oraz psychologicznej głębi postaci.

Twórczość José Cabrery wpisuje się w nurt współczesnego realizmu figuratywnego, w którym mistrzostwo techniczne służy budowaniu charakteru, atmosfery i emocjonalnej siły obrazu.

„El Guardián de la Frontera” stanowi znakomity przykład rozwijanego przez artystę stylu oraz jego fascynacji klasycznym portretem o wyraźnym, współczesnym charakterze.

Prace dostępne w galerii