Zapraszamy do licytacji obiektów na Aukcji Art of Poland – 08.11.2026

Zapraszamy do Licytacji Obiektów na Aukcji Art of Poland – 08.11.2026, godz. 19

JOSÉ CABRERA 'Szlachcic 6′, olej na płótnie, 30x24cm

JOSÉ CABRERA 'Szlachcic 6′, olej na płótnie, 30x24cm

4900,00 zł

Tytuł: Szlachcic 6
Technika: olej na płótnie
Wymiary obrazu: 30 x 24 cm, oprawiony
Sygnatura z przodu

„Portret szlachcica” – człowiek, któremu lepiej było nie wchodzić w drogę. Są portrety, które zachwycają urodą. Są takie, które imponują bogactwem stroju. I są wreszcie takie, przed którymi człowiek mimowolnie prostuje plecy. Ten należy zdecydowanie do ostatniej kategorii. Przed nami szlachcic z dawnych wieków – mężczyzna o surowym obliczu, przenikliwym spojrzeniu i charakterystycznych, potężnych siwych wąsach. Jego twarz, poorana zmarszczkami, nie opowiada historii wygodnego życia w pałacowych komnatach. To oblicze człowieka zahartowanego przez czas, doświadczenie i zapewne niejedną życiową potyczkę. Trudno oprzeć się wrażeniu, że mamy przed sobą kogoś, kogo zdecydowanie nie należało przypadkowo zaczepiać w przydrożnej karczmie.

Człowieka, który nie potrzebował podnosić głosu, aby wzbudzać respekt, a jedno jego spojrzenie potrafiło powiedzieć więcej niż długa przemowa. Potężna futrzana czapa, ozdobiona piórami i metalowym ornamentem, podkreśla jego dumny, niemal wojowniczy charakter. Bogaty, ciemny strój z futrzanym wykończeniem i ozdobnymi detalami przywodzi na myśl czasy, kiedy honor, odwaga i dane słowo miały szczególną wagę. To portret człowieka z epoki, w której charakter hartowało życie, a szacunek zdobywało się czynami, nie deklaracjami. Oprawa – równie mocna jak charakter portretowanego. Niezwykle istotnym elementem tej kompozycji jest imponująca, szeroka rama w głębokiej, połyskującej czerni. Bogato rzeźbione ornamenty, wyrazisty relief oraz masywny profil tworzą oprawę o niemal monumentalnym charakterze. Czerń ramy doskonale współgra z ciemnym futrem, strojem i nakryciem głowy szlachcica, jednocześnie kontrastując z ciepłymi odcieniami jego twarzy. To wyjątkowo trafne zestawienie. Delikatna, jasna czy przesadnie złocona rama mogłaby odebrać temu portretowi część jego surowości. Tutaj natomiast głęboka czerń i zdecydowana ornamentyka jeszcze mocniej podkreślają siłę, powagę oraz bezkompromisowy charakter przedstawionej postaci. Rama nie konkuruje z obrazem – staje się przedłużeniem osobowości szlachcica. Jest równie wyrazista, dostojna i nieustępliwa jak on sam. Całość przywołuje atmosferę dawnych polskich dworów, zamków i rodowych galerii portretowych, w których wizerunki przodków były nie tylko ozdobą, lecz także świadectwem rodzinnej historii, dumy i tradycji. To nie jest portret salonowego dżentelmena. To wizerunek człowieka z krwi i kości, którego lepiej było mieć po swojej stronie niż naprzeciwko siebie. Obraz wraz z idealnie dobraną, bogato ornamentowaną czarną ramą tworzy niezwykle charakterystyczną całość – pełną męskiej siły, historycznego klimatu i ponadczasowej elegancji. Bo byli kiedyś ludzie, którym nie trzeba było przypisywać wielkich tytułów. Wystarczyło spojrzeć im w oczy, żeby wiedzieć, z kim ma się do czynienia.

Kategorie: , , , Tag:
W przypadku wysyłki poza teren Polski, proszę przed zakupem o kontakt celem weryfikacji kosztów wysyłki

JOSÉ CABRERA

José Cabrera jest 27-letnim malarzem kubańskim, mieszkającym i tworzącym obecnie w Meksyku.

Należy do młodego pokolenia artystów, którzy świadomie powracają do klasycznych zasad budowania portretu, łącząc tradycyjny warsztat ze współczesną wrażliwością.

TRADYCYJNY, WIELOWARSTWOWY WARSZTAT

Według informacji przekazanych przez przedstawiciela artysty jego najnowsza twórczość rozwija się w kierunku klasycznego i psychologicznie pogłębionego portretu.

Cabrera stosuje pracochłonną metodę zbliżoną do tradycyjnego malarstwa trójwarstwowego:

1.Rozpoczyna od monochromatycznej podmalówki typu grisaille, wykonanej w czerni i bieli.

2.Po jej wyschnięciu nakłada kolejne, transparentne laserunki.

3.Wybrane partie opracowuje półimpastowo, stopniowo wydobywając światło, kolor oraz przestrzenną bryłę postaci.

Artysta prowadzi pracę od ogólnych relacji kompozycyjnych i tonalnych ku końcowym detalom. Pozwala mu to zachować spójność obrazu oraz skoncentrować się na jego najważniejszym elemencie – psychologicznej obecności portretowanego człowieka.

CUBAN ART CIRCLE

José Cabrera związany jest z Cuban Art Circle – międzynarodowym środowiskiem skupiającym około 20 artystów, założonym i reprezentowanym przez kubańskiego malarza Cristiana Mesę Velázqueza.

Twórców należących do grupy łączą:

  • wysokie wymagania warsztatowe,
  • przywiązanie do tradycyjnego malarstwa,
  • szczególna wrażliwość na światło, kolor i fakturę,
  • dążenie do ukazywania emocji oraz psychologicznej głębi postaci.

Twórczość José Cabrery wpisuje się w nurt współczesnego realizmu figuratywnego, w którym mistrzostwo techniczne służy budowaniu charakteru, atmosfery i emocjonalnej siły obrazu.

„El Guardián de la Frontera” stanowi znakomity przykład rozwijanego przez artystę stylu oraz jego fascynacji klasycznym portretem o wyraźnym, współczesnym charakterze.

Prace dostępne w galerii