RENATA MASŁYK, 'Ważka’ Kompozycja monumentalna (dyptyk rozszerzony – 6 modułów), 150x350cm

Renata Masłyk

Artystka wizualna, której twórczość wyrasta z niezwykle świadomego połączenia analitycznego myślenia i wrażliwości malarskiej. Jej droga do sztuki nie była oczywista — doświadczenie pracy w obszarze zarządzania i projektów przełożyło się na dyscyplinę formy, konsekwencję budowania cykli oraz precyzyjne operowanie materią obrazu. Artystka jest absolwentką Politechniki Rzeszowskiej (informatyka) oraz Uniwersytetu Rzeszowskiego (malarstwo i rysunek), gdzie uzyskała dyplom pod kierunkiem prof. Tadeusza Boruty, wyróżniony za dojrzałość i wyrazisty język artystyczny. Jej prace prezentowane były na licznych wystawach w Polsce i za granicą, a działalność twórczą rozwija również jako członkini ZPAP oraz prezes Fundacji Luminarte.

Język malarski i charakter twórczości

Twórczość Renaty Masłyk koncentruje się wokół materii, czasu i pamięci. Artystka pracuje na surowych, często odzyskanych podłożach — takich jak stare tkaniny czy jutowe worki — które same w sobie niosą historię i stają się integralną częścią obrazu.

Jej malarstwo balansuje pomiędzy:abstrakcją a fizycznością materii, surowością a subtelnością, ciszą a intensywnością emocjonalną

Dominująca paleta — czerń, biel oraz struktura — przełamywana jest świadomymi akcentami błękitu i złota, które nadają pracom głębi i symbolicznego wymiaru.

Duże formaty – cykl obrazów takich jak „Ważka”

W swoich większych formatach, takich jak praca „Ważka”, artystka rozwija szczególnie interesujący kierunek twórczy:

• Motyw figuratywny (owad) staje się punktem wyjścia, a nie celem samym w sobie

  • Obraz operuje niezwykle bogatą, niemal rzeźbiarską fakturą

  • Materia malarska buduje światło, głębię i przestrzeń

To, co czyni te prace wyjątkowymi, to ich podwójna natura:

➡️ Z jednej strony — czytelna, organiczna forma inspirowana naturą
➡️ Z drugiej — pełnoprawna, autonomiczna abstrakcja, która funkcjonuje niezależnie od przedstawienia

Dzięki temu obrazy te:

zmieniają się w odbiorze w zależności od dystansu i światła

pracują z przestrzenią wnętrza

oddziałują zarówno emocjonalnie, jak i estetycznie

To malarstwo, które można czytać, ale też po prostu odczuwać jako strukturę, rytm i energię.

Autorskie cykle i spójność twórcza

Renata Masłyk konsekwentnie rozwija swoje cykle, m.in.:

Color Box – zwarte, obiektowe kompozycje o skondensowanej energii koloru

Golden Box – cykl, w którym złoto staje się nośnikiem światła, pamięci i sacrum

American Box (małe formy figuratywne) – autorskie obiekty łączące malarstwo i design

Podsumowanie

Twórczość Renaty Masłyk to przemyślany, konsekwentnie rozwijany projekt artystyczny, w którym każda praca stanowi:

• autonomiczny obiekt kolekcjonerski

  • część większej, spójnej narracji

  • dialog między materią, czasem i emocją

W przypadku dużych formatów, takich jak „Ważka”, mamy do czynienia z malarstwem, które wykracza poza klasyczne przedstawienie — stając się silnym, współczesnym obiektem wizualnym o charakterze abstrakcyjnym i przestrzennym.