KRZYSZTOF KARGOL 'Akt turkusowy’ 2020 akryl, płótno 90x60cm

Name: KRZYSZTOF KARGOL 'Akt turkusowy' 2020 akryl, płótno 90x60cm
SKU: 108131
Availability: InStock

5000,00 zł

Tytuł: Akt turkusowy
Wymiary: 90 x 60 cm
Technika: akryl, płótno
Sygnatura: z przodu

Obraz powstał jako rezultat pozowanych sesji z modelką i jest częścią cyklu prac, w których artysta zgłębiał motyw długich rudych włosów oraz spokojnego, wyciszonego aktu, który nie epatuje nagością.

Kompozycja przedstawia postać kobiecą w zamkniętej, introspekcyjnej pozie. Nagość została ujęta w sposób naturalny i subtelny – jako forma refleksji i ciszy, a nie prowokacji.

„Akt turkusowy” to obraz, w którym intymność spotyka się z ornamentem, a cielesność z dekoracyjną precyzją tła. Postać kobieca, zwinięta w niemal embrionalnej pozie, odwrócona plecami do widza, staje się zamkniętą formą – miękką, organiczną, kontrastującą z geometryczno-roślinnym rytmem turkusowego ornamentu.

Krzysztof Kargol z niezwykłą uważnością modeluje światło na skórze. Subtelne przejścia tonalne, delikatne ciepłe refleksy i miękkość półcieni budują wrażenie ciszy i skupienia. Ciało nie jest tu tylko tematem – jest przestrzenią emocji. Zamknięta poza sugeruje introspekcję, chwilę zatrzymania, moment wycofania się w głąb siebie.

Turkusowe tło, inspirowane ornamentyką o historycznym charakterze, wprowadza kontrast między tym, co żywe i organiczne, a tym, co powtarzalne i strukturalne. Dekoracyjność nie przytłacza – podkreśla. Złociste akcenty i rytmiczne motywy nadają kompozycji elegancję i wyrafinowanie, budując niemal ikonowy charakter przedstawienia.

Obraz został wykonany w technice olejnej na płótnie lnianym, co zapewnia trwałość i szlachetność materii malarskiej. Format 60 × 90 cm pozwala pracy oddychać – to wymiar, który daje widzowi komfort kontemplacji, a jednocześnie nie dominuje przestrzeni wnętrza.

„Akt turkusowy” to propozycja dla kolekcjonerów ceniących połączenie klasycznej figuracji z nowoczesnym, świadomym kolorem i subtelną symboliką. To obraz, który nie krzyczy – on mówi szeptem. I zostaje w pamięci.

Certyfikat autentyczności

1 w magazynie

Kategorii: akryl, Erotyka, Kobiety, Krzysztof Kargol, Obraz, Obrazynowoczesne, olej Tag: Obraz

W przypadku wysyłki poza teren Polski, proszę przed zakupem o kontakt celem weryfikacji kosztów wysyłki

Opis

Krzysztof Kargol - (1974, Zabrze)

Są artyści, którzy kończą ASP. I są tacy, którzy kończą korporację. Krzysztof Kargol należy do tej drugiej, znacznie bardziej nieprzewidywalnej kategorii. Zamiast kolejnego awansu – wybrał farbę olejną. Zamiast Excela – szpachlę. I to była jedna z lepszych decyzji w jego życiu. Krzysztof Kargol (ur. 1974 w Zabrzu) jest artystą i podróżnikiem ciekawym świata i ludzi. Początkowo związany z karierą w biznesie oraz zarządzaniem, po latach pracy w korporacjach zdecydował się podążać za powołaniem i całkowicie poświęcić twórczości artystycznej. Zajmuje się malarstwem olejnym, projektowaniem i wykonywaniem tatuaży, tworzeniem wzorów i projektami wizualnymi. W 2018 roku założył grupę artystyczną VIA – Volna Inicjatywa Artystyczna, z którą uczestniczył i współorganizował wystawy oraz plenery malarskie na terenie całego kraju. Prowadzi własną pracownię w Józefosławiu pod Warszawą. W swojej pracy realizuje zarówno duże formaty malarskie w pracowni, jak i mniejsze prace malowane alla prima w plenerze, co nadaje jego twórczości różnorodność stylistyczną i techniczną. Jego obrazy znajdują się w kolekcjach prywatnych w Polsce oraz m.in. w USA, Kanadzie, Chinach, Niemczech i Danii.

Malarz, który nie boi się materii

Kargol nie maluje „grzecznie”. On buduje obraz. Często pracuje szpachlą, nakłada farbę grubą, niemal rzeźbiarską warstwą. Faktura jest u niego realna – można ją niemal dotknąć. W pracach takich jak cykle strukturalne czy monumentalne kompozycje figuratywne materia farby staje się równorzędnym bohaterem obrazu. Gruba struktura, reliefowa powierzchnia, świadome operowanie światłem na fakturze – to elementy, które nadają jego malarstwu fizyczność. To nie jest płaska dekoracja. To obiekt.

Figuracja, emocja i ciało

W twórczości Kargola silnie obecna jest figura ludzka. Ciało – czasem realistyczne, czasem symboliczne – bywa zamknięte w ornamentach, pulsujących tłach, złocistych mozaikach lub monochromatycznych przestrzeniach. Artysta nie epatuje dosłownością – raczej bada napięcie, kruchość, moment zatrzymania. Portrety i akty nie są tu ilustracją – są emocjonalnym stanem. Intymność łączy się z refleksją, a miękkość ciała kontrastuje z geometrycznym lub ornamentalnym tłem.

Kolor jako język

Obok prac figuratywnych powstają cykle niemal abstrakcyjne – pulsujące konstelacje barw, nasycone plamy, rytmiczne struktury. Kolor u Kargola jest świadomy, przemyślany i odważny. Od chłodnych błękitów i turkusów, przez intensywne czerwienie i fiolety, po złamane, organiczne odcienie natury – jego paleta nie jest przypadkowa. To język emocji, nie dekoracji.

Natura, podróż, obserwacja

Krajobrazy – często malowane w plenerze – pokazują inne oblicze artysty. Szybkie, świeże, malowane alla prima, oddają moment światła i ruch powietrza. Widać w nich wrażliwość obserwatora i podróżnika.Nieprzypadkowo Kargol określany jest jako artysta ciekawy świata i ludzi. Ta ciekawość przekłada się na tematy: natura, cykliczność, człowiek wobec przestrzeni, inspiracje historią i sztuką dawną, a także wątki symboliczne i animalistyczne w nowszych cyklach monochromatycznych.

Artysta, który zmienił kurs

Jego droga – od zarządzania do sztuki – nie jest marketingową historią. To realny, życiowy zwrot. I być może dlatego w jego malarstwie jest tyle autentyczności. Krzysztof Kargol to twórca, który poprzez malarstwo wyraża własne emocje, relacje z naturą i człowiekiem, łącząc refleksyjną wrażliwość z żywą, przemyślaną kolorystyką i bogatą fakturą. Jego dzieła pozostawiają widzowi przestrzeń do interpretacji i tworzą dialog – nie narzucają jednej odpowiedzi. Bo jeśli już porzucać korporację, to tylko dla czegoś, co zostaje na ścianie na lata.